马年春节前夕，Seedance 2.0、可灵 3.0 等 AI 视频生成模型相继亮相，在短视频内容市场刮起一阵狂风。
尤其是 Seedance 2.0，近日来基于其生成的各种「以假乱真」小视频，在国内外社交平台广泛传播。
「想问一下，这些属于侵权吗 ( 尤其这两天大量传播 ) ，相信创作者应该已经盈利，而某平台是不是都放任不管提供给用户生成发布？」
针对 AI 生成视频领域以上「乱象」，字节跳动平台运营人员也进行了回应：
「为了保障创作环境的健康可持续，我们正在针对反馈进行紧急优化，目前暂不支持输入真人图片或视频作为主体参考。」
流量的狂欢和用户的新鲜劲，不可持续。紧随而至的多方监管机制，也将全面框定 AI 视频生成内容的「边界」和「尺度」。
而把 AI 视频当成一个市场来看的话，AI 生成的这些「以假乱真」和「侵权」视频，显然无法成为产业发展的主航道。
Seedance 2.0 模型在视频创作市场的爆火，竟也引来了中国 3A 游戏开发界「大神」、《黑神话：悟空》制作人冯骥的关注。
在为 Seedance 2.0 专门所写的「长篇大论」中，冯骥认为，这款视频模型的推出，宣告「AIGC 的童年时代，结束了」。
冯骥抛出这样的观点，可能是觉得，后续在制作《黑神话：钟馗》等游戏科学未来 3A 游戏大作时，可以尝试让「走出童年时代」的 AIGC，来协作完成诸如 CG 过场动画、游戏特效画面等内容领域的工作。
其实，「童年时代」的 AIGC，就已在国内视频市场形成规模化、专业化、企业化、产业化的内容产出体系，并建立起涵盖策划、制作、分销全流程的产业链体系，尤其是在 PGC 体系下的「短剧」赛道。
而在「短剧」大赛道中，「漫剧」无疑是目前技术介入最深、体系发展最快、行业赚钱最多的 AI 视频生成内容形式。
Seedance 2.0 生成的漫剧场景画面
究其原因，当下的技术条件下，「动画短剧」本身就比「真人短剧」更适合在 AIGC 战场冲锋陷阵，同时规避邀请真人演员、搭建实拍场景等各项成本开支，以及更为高昂的内容侵权试错成本。
不只短剧行业，就连大银幕的电影行业，这些年来也面临大投资的真人电影「投入产出比」愈加失衡，全球制片大厂也更倾向于，将新的资金主要投入到拥有一定 IP 热度以及原创 IP 的动画电影制作上。
回到动画短剧，漫剧又是其中成本最低、产量最高，且形式最灵活的一个新赛道，和 AI 新技术应用的全面结合，水到渠成。
市场研究机构 DataEye 预估，2025 年国内漫剧用户市场规模约 1.2 亿，2026 年将增至 2.8 亿。巨量引擎相关负责人则预测，国内漫剧市场规模将在 2026 年突破 220 亿。
DataEye 数据显示，2025 年国内漫剧市场整体播放量突破 700 亿次，平台上线漫剧数量达 46931 部。新榜数据显示，2025 年以来，国内漫剧行业已经拥有至少 42 部破亿播放量的 AI 漫剧，包括诸如《斩仙台下，我震惊了诸神》这类的「大爆款」AI 漫剧，其在抖音、红果分别取得 11.5 亿播放量和 106 万收藏量。
早于漫剧，AIGC 更早渗透的是纪录片，尤其历史纪录片领域。
纪录片，典型的「大头部赚大钱，非头部喝汤都难」的视频内容领域。在 AIGC 进入纪录片领域之前，国内的纪录片市场（主要面向国内发行）一年也没有多少部作品推出，尤其是在更加依赖实景拍摄和真人演出的历史纪录片领域。
历史纪录片，一定需要真人演出和实景拍摄吗？答案，显然是不一定。
国产历史纪录片中，早年也有一些完全基于虚拟动画、沙盘场景等创作演绎的作品，但这类作品制作成本较高，而且技术门槛不低，也未能自成流派和做出声势。
直到 AIGC 进入历史纪录片领域，一切都变了。只要原始素材库中，有相关史实和古人画像等信息，那么在 AI 参考和演绎之下，很快就可以做出围绕这一史实（历史故事）的一段或一集「纪录片」出来。
现在，你去搜各大视频平台新上架或近年上架的国产历史纪录片，其中相当大比例的作品，都有 AIGC 参与制作的痕迹，尤其是每集不到 20 分钟的作品，不少都是全程由 AIGC 生成。
以各平台中表现最突出的爱奇艺为例，目前位列该平台热门历史纪录片榜首的《破译三国》，就有极其明显的 AIGC 参与痕迹。
而就成品的实际画面表现，较大概率还不如基于 Seedance 2.0 等新视频模型再去生成的效果。
《破译三国》（图源：爱奇艺）
关键问题是，对历史纪录片感兴趣的受众群体中，相当大比例就不是奔着精美乃至逼真画面效果来的，只是想听（看）一个「精彩」的历史故事或者史实讲解罢了。
何况国产历史纪录片，一年产出数量本身就偏少，在 AIGC 全面渗透后，至少数量上可以做到「想看多少，就有多少」的规模体量了，不管是在各大视频平台，还是在历史自媒体和新媒体号。
这是在不那么赚钱的纪录片赛道。同理，在愈加火热和吸金的漫剧赛道，相当比例的受众和潜在受众压根不是为了多精美、多专业的画面效果而来，而是与短剧一样，更看重内容创意、故事表达和情绪调动。
即便过往的视频生成模型，在漫剧画面效果精美度和运镜专业性上有较大提升空间，但只要相关作品有「爽点」，有「泪点」，既可让用户哈哈大笑，又可让用户感情共鸣，还可让用户一直追看下去——这样的作品，即便是 AI 生成，又何妨呢？
2025 年的至少 42 部破亿播放量 AI 漫剧，以及走出的播放量破十亿的大爆款作品，用实打实的市场表现和用户反馈，证明了这一点。
伴随宣告「AIGC 童年时代结束」的字节 Seedance 2.0、可灵 3.0 等新一代 AI 视频大模型的登场，不管是国内还是全球视频内容市场，毫无疑问都将迎来一场更加深刻和彻底的 AIGC 化浪潮。
AIGC 目前已经在广泛应用的漫剧、短剧以及动画片、纪录片、广告片等内容赛道，新作品的产出效率将更加高效、画面效果将更加精美、运镜控制将更加专业。不出意外，未来几年内，这些视频细分赛道，将全面被 AIGC 深度参与的「精品」主导。
作为新技术的簇拥者，大导演贾樟柯就在感叹 Seedance 2.0「确实厉害」，并准备用它做个短片。
新浪潮、新机遇。AI 视频大模型的用户使用门槛不断下放，以及可以协作人类生成更加高效、精美和专业的各式视频内容后，不管是国内，还是在海外，相关的创意人才、团队和公司，也将扮演更为核心的行业分工角色。
从根本上来说，AI、机器人（具身智能）等底层技术革新，是为了帮助人类从简单机械的脑力和体力劳动中逐步解放出来。既然人类社会已经发展到现在的阶段，那么与其讨论需不需要 AI 和机器人这类的「伪命题」，不如更多思考下人类如何与 AI、机器人等技术应用更好共存、协作和搭档，以及个人如何让 AI 和机器人「为我所用」，而不是被其「取而代之」。
当然，就目前的技术发展进展和动向，AI 和机器人的智商（IQ），可以持续攀升；但想在情商（EQ）层面实现实质性突破，可预见未来都是一道大槛。这对从事内容创意相关工作的人来说，无疑是一个好消息。
（封面图来源：《破译三国》，爱奇艺）
